Economista de formação, gerente bancário por imposição, professor universitário por vocação, fotógrafo por paixão e crítico de cinema por devoção. Nascido em Salvador, criado no Chile e atualmente radicado em Ilhéus, acredita que o horror é a mais humana das linguagens, e que não há café suficiente para quem escreve sobre ele madrugada adentro.
Você Não Estará Só é um filme que, nos seus melhores momentos, justifica completamente sua existência: tem atuações acima da média, uma fotografia de personalidade própria, um argumento genuinamente original dentro de um subgênero que tende à repetição e uma coragem temática que muitos filmes mais polidos sequer ousam.Continue lendo…
Imperfeito nos pontos em que toda obra ousada costuma ser, ainda assim é um filme que entende profundamente o gênero que habita e o leva a sério. E quando o terror é tratado com essa convicção, o resultado não é só eficaz. É memorável.Continue lendo…
Pânico 7 é o filme que a franquia sempre usou como piada interna: um Stab sem alma, feito por Hollywood quando não há mais nada a dizer, só dinheiro a cobrar. Continue lendo…
É um filme de horror que não aterroriza direito, thriller que não gera tensão suficiente, alegoria que não ressoa emocionalmente. Funciona melhor como exercício de estilo do que como obra completa.Continue lendo…
Um reality show que virou pesadelo narrativo: ousado na proposta, fascinante na execução inicial, mas condenado a preservar seus segredos para sempre no gelo do cancelamento.Continue lendo…
Numa era onde carregamos dispositivos de rastreamento voluntariamente, onde documentamos vidas em tempo real para consumo de estranhos, onde confiamos em algoritmos para proteger informações mais sensíveis, Pânico permanece relevante porque continua perguntando: quem realmente está observando quando observamos nossas telas?Continue lendo…
A Única Saída consegue algo que poucos filmes contemporâneos alcançam: expor as entranhas do capitalismo com crueza que incomoda precisamente porque soa verdadeira. Park Chan-wook não oferece soluções fáceis ou catarse redentora, apenas espelho implacável que reflete a violência sistêmica naturalizada em nossas vidas cotidianas.Continue lendo…
O Escondido conta uma história sobre invasão alienígena e identidade com competência técnica suficiente, mas sem a imaginação ou coragem para torná-la memorável.Continue lendo…
Miss Violence expõe as possibilidades e os limites de um certo tipo de cinema austero. Demonstra como a estética de distanciamento pode ser aplicada a material extremo sem sensacionalismo barato. É um filme que merece ser visto, discutido, debatido, mas também questionado rigorosamente sobre a ética de sua própria forma.Continue lendo…
Como objeto de estudo sobre diferença entre ousadia imperfeita e competência polida, a comparação com Bugonia é fascinante: ambos têm virtudes, nenhum é completamente bem-sucedido, e a preferência entre eles diz tanto sobre quem assiste quanto sobre os filmes em si.Continue lendo…
Bugonia é sobre reconhecer que estamos todos presos em sistemas que causam sofrimento, mas dos quais não conseguimos escapar porque estão integrados a toda estrutura de existência moderna. É sobre perceber que teorias conspiratórias são simultaneamente falsas e verdadeiras: não há cabal literal de reptilianos controlando governos, mas há estruturas de poder que operam precisamente como conspiração, apenas mais difusas e mais devastadoras por serem sistêmicas ao invés de intencionais. Temas pesados que Lanthimos trata com seriedade merecida. Se o filme não alcança todos os seus objetivos, ao menos tem ambição de tentar. Em era de franquias calculadas e cinema de marca, há valor em falhas interessantes, e Bugonia é falha interessante de cineasta excepcional, o que o torna ainda mais fascinante que sucessos medíocres de talentos menores.Continue lendo…
Não oferece nada que justifique suas duas horas de duração. Não há inovação visual, não há profundidade emocional, não há sustos eficazes, não há personagens memoráveis, não há temas desenvolvidos além de conceitos. É exercício de mediocridade que ocasionalmente flerta com incompetência técnica, produto de fórmula seguida mecanicamente sem inspiração ou paixão.Continue lendo…
Num cenário global onde horror frequentemente se homogeneíza, um épico de horror em preto e branco enraizado em mitologia de Kerala é automaticamente interessante. Bramayugam é obra visualmente impressionante em momentos isolados, sonoramente excepcional do início ao fim, tematicamente ambicioso e politicamente relevante. Por outro lado, é narrativamente irregular, ritmicamente problemático, excessivamente longo e frequentemente hermético. Apesar dos percalços, o filme demonstra que o cinema de horror indiano possui mitologias ricas esperando por adaptação, que há audiência para horror lento e atmosférico enraizado em culturas específicas, e que é possível fazer filmes visualmente distintos com orçamentos modestos.Continue lendo…
No cinema, a máxima prevalece: não importa apenas o que se conta, mas como se conta. Dark Encounter ignora essa regra e sepulta uma premissa promissora sob camadas e camadas de execução falha. Por isso, o verdadeiro ‘encontro sombrio’ desta obra não está em sua trama, mas no choque violento entre a ambição desmedida de seu realizador e sua total incompetência narrativa, um abismo doloroso entre o filme que poderia ter sido e o desastre que realmente é.Continue lendo…
Um duelo em silêncio entre duas almas que se reconhecem pelo veneno que guardam, um jogo de ferroadas emocionais que transpiram ressentimento e cada palavra lateja como promessa de dor, lembrando que algumas amizades só sobrevivem porque ninguém teve coragem de arrancar o ferrão.Continue lendo…
O horror aqui é um animal domesticável — é educado para obedecer, moldado dentro de casa, até aprender a morder sozinho. Lanthimos não filma monstros; ele mostra como eles são criados — com amor, disciplina e silêncio.Continue lendo…
Uma viagem luxuosa que perde parte da sujeira psicológica do livro, mas se traduz em um thriller elegante, claustrofóbico e visualmente implacávelContinue lendo…
Uma viagem com atuações de aço e tensão de radioteatro — mas com ambiguidade tonal ao mesmo tempo sendo virtude e vacilo, enriquecendo a experiência enquanto dilui o golpe finalContinue lendo…